Лекция "Уильям Тернер vs Джон Констебл. Мистические пейзажи"
Лекция о двух гениях, разделивших английский романтизм на «огонь» и «воду» XIX век подарил Англии двух величайших пейзажистов, чьи имена стоят в одном ряду с титанами мирового искусства. Уильям Тернер (1775–1851) и Джон Констебл (1776–1837) родились с разницей в 14 месяцев, но их творческие пути разошлись, как два полюса. Один мастер бушующих стихий, ослепительного света и почти абстрактного цвета. Другой певец тихой английской природы, дотошный наблюдатель облаков и трав. Их часто сравнивают, противопоставляют и спорят, кто же из них ближе к истине. На нашей лекции мы попытаемся понять, почему оба они стали революционерами в искусстве. Уильям Тернер — художник-стихия. Его полотна это бури, пожары, закаты, пронизанные светом туманы и морские волны, готовые поглотить корабли. Он смело разрушал академические каноны, превращая пейзаж в драматическое зрелище. Его мазки настолько свободны, что современники обвиняли его в хаосе, а мы сегодня видим в этом предчувствие импрессионизма и даже абстракции. Тернер не просто писал природу, он заставлял её звучать, сверкать и грохотать. Джон Констебл напротив, остался верен родным местам: долине реки Стур и сельским видам Суффолка. Его картины дышат покоем, но за этой видимой простотой скрывается колоссальная работа. Констебл досконально изучал метеорологию, чтобы точно передать изменчивость неба, и разработал собственную технику «белых пятен» — живых бликов, которые сделали его пейзажи почти осязаемыми. Его «Телега для сена» стала мировым хитом, но при жизни он был менее знаменит, чем Тернер, и продал всего 20 картин. Что общего и в чём различие? Они оба боготворили природу, оба стремились возвысить пейзаж до уровня исторической живописи, но подходили к этому с разных сторон. Тернер искал в природе грандиозное, космическое начало, Констебл - интимное, повседневное. Их дружеское соперничество стало легендой, а их влияние ощущается в работах импрессионистов, экспрессионистов и даже современных фотографов. На лекции мы разберём: - Как личная жизнь и характер отразились на их палитрах - Почему Тернера называли «живописцем звуков», а Констебла - «отцом современного пейзажа» - Как они относились друг к другу и что говорили о работах соперника - Какие тайны и скрытые смыслы зашифрованы в их самых известных картинах Трансляция в VK: https://vkvideo.ru/live-227734657_456239049
Лекция о двух гениях, разделивших английский романтизм на «огонь» и «воду» XIX век подарил Англии двух величайших пейзажистов, чьи имена стоят в одном ряду с титанами мирового искусства. Уильям Тернер (1775–1851) и Джон Констебл (1776–1837) родились с разницей в 14 месяцев, но их творческие пути разошлись, как два полюса. Один мастер бушующих стихий, ослепительного света и почти абстрактного цвета. Другой певец тихой английской природы, дотошный наблюдатель облаков и трав. Их часто сравнивают, противопоставляют и спорят, кто же из них ближе к истине. На нашей лекции мы попытаемся понять, почему оба они стали революционерами в искусстве. Уильям Тернер — художник-стихия. Его полотна это бури, пожары, закаты, пронизанные светом туманы и морские волны, готовые поглотить корабли. Он смело разрушал академические каноны, превращая пейзаж в драматическое зрелище. Его мазки настолько свободны, что современники обвиняли его в хаосе, а мы сегодня видим в этом предчувствие импрессионизма и даже абстракции. Тернер не просто писал природу, он заставлял её звучать, сверкать и грохотать. Джон Констебл напротив, остался верен родным местам: долине реки Стур и сельским видам Суффолка. Его картины дышат покоем, но за этой видимой простотой скрывается колоссальная работа. Констебл досконально изучал метеорологию, чтобы точно передать изменчивость неба, и разработал собственную технику «белых пятен» — живых бликов, которые сделали его пейзажи почти осязаемыми. Его «Телега для сена» стала мировым хитом, но при жизни он был менее знаменит, чем Тернер, и продал всего 20 картин. Что общего и в чём различие? Они оба боготворили природу, оба стремились возвысить пейзаж до уровня исторической живописи, но подходили к этому с разных сторон. Тернер искал в природе грандиозное, космическое начало, Констебл - интимное, повседневное. Их дружеское соперничество стало легендой, а их влияние ощущается в работах импрессионистов, экспрессионистов и даже современных фотографов. На лекции мы разберём: - Как личная жизнь и характер отразились на их палитрах - Почему Тернера называли «живописцем звуков», а Констебла - «отцом современного пейзажа» - Как они относились друг к другу и что говорили о работах соперника - Какие тайны и скрытые смыслы зашифрованы в их самых известных картинах Трансляция в VK: https://vkvideo.ru/live-227734657_456239049